秋日向晚，夜幕籠罩，點起暈黃燈光的「四口之家」，巧妙地掩映在大樹的林蔭底下，站遠一看，這幢木造平房，前院坐擁一畦園圃，出現在綠蔭叢叢的森林，不僅沒有半分突兀，甚至讓人一時忘記，這是一個博覽會的現場。
素人起家：劉德輔的生存之道
寧謐的四口之家，有股難以言說的魔力，讓人紛紛留步。不過，這個使人留連忘返的空間，兩年以前，當策展人劉德輔選定它時，還是一片荒地，四周是高低起伏劇烈的壕溝與土堤，以及一株株拔地而起的大樹，破碎的空間條件，並不受多數策展團隊的青睞。
然而，劉德輔並不是什麼專業的建築師或景觀設計師。過去以攝影為職的他，也曾以時尚攝影在業界大鳴大放，只不過，無形間也在鼓吹消費的攝影工作，與長年關注環保議題、茹素的他，理念相違。2009年是重要的轉捩點，因為聽見臭氧層破洞的消息，他毅然收起自己的攝影棚，從燈紅酒綠的台北，搬到東岸，想在台灣最後的淨土，尋找一種人與自然長久共存的生活方式。
重視農作物與生態環境平衡的有機農業，為劉德輔指引出一條新路，此後，他又投入學習自然農法、生物動力（BD）農法，甚至是自然建築、樸門永續設計等建築工法，種種門道，都環繞著環境永續展開。久而久之，他的身邊也群聚起一批以身作則、積極倡議環保的人。
因此，當劉德輔與2位好友，以「永續家園」的概念向公部門提案，缺乏專業建築師背景，形象更像公民團體的他們，屢屢遭人質疑：這群素人，真的有辦法蓋出一棟房子？
雖然劉德輔信誓旦旦地宣稱：「永續家園是很理性的。」但好比不採用傳統的磚瓦，而想以木料、稻稈、黏土取代，種種創舉均遠超一般人對於公共工程的想像，因為這個緣故，四口之家的案子兩度被砍，幸而許多設計師大力支持，終於被保留下。
「如果沒有這群人，那花博就沒有靈魂。」台中世界花博設計團隊設計長吳漢中說，「因為，花博裡最珍貴的，不是花花草草，而是有一群為土地努力的人。」
經過劉德輔的號召，四口之家整合8個公民團體與2個合作社，約70人的力量投入，建材上，唯有地基使用到傳統的鋼筋水泥，結構體則採用柳杉木，牆面則以農業廢棄物的稻稈做成的「稻稈捆填充牆」組裝，同時融入能源再生系統、雨水回收系統、綠屋頂等設計，95％都是源於天然，可再回收的材料，由於沒有經過一般鋼筋混凝土建築耗能的鍛燒程序，排碳量降低38％。
說四口之家是台灣最前衛的一幢建築，並不為過，後來獲得「鑽石級建築碳足跡認證」、「倫敦設計大獎銀獎」等榮譽，應證了劉德輔的願景。不過，對他來說，這些榮譽不過是錦上添花，更重要的是，藉此實證了，確實有一種人與自然可以長久共存的生活方式。
「彷彿這10年，就在等著做這件事。」坐在廊前簷下，他發出滿足的輕嘆。
美學治理大躍進
承接公部門的案子，最後做出來的成品，常常不如原初的預期，這樣的刻板印象，長年流傳在設計圈之中。不過，這一次台中市政府對於專業所展現的誠意與尊重，打破了許多設計師的成見。
有別以往的大型公共工程，市府首先別開生面，在招標前舉辦公開說明會，廣發邀請函，吸引到80幾組團隊前來聆聽，且由設計界頗具聲望的台創設計中心董事張基義擔任評審，更象徵了公信力。
過去的大型公共工程，除了展覽會設立策展人，但好比外圍景觀，多由景觀工程廠商處理，因此常見整體美感良莠不齊。首次全面導入策展人制度也是台中花博的創舉，所有的展區、展館、景觀設計、裝置藝術，都由設計師、策展人、藝術家負責；換言之，小至警衛亭、醫療站，大至造價最高的建物，都有專業把關。
2017年5月，團隊終於全部到位，由設計長吳漢中、設計總監羅文晟等人組成的設計團隊，開始發揮作用，從中斡旋、催化，為執行團隊與公部門作雙向溝通，並且疏通層層關節。由於期程緊迫，所有團隊無不備感挑戰，「不過，雖然困難，有『難』卻沒有『困』；因為碰到『困』，就是在解決『困』，讓所有人可以向前走。」吳漢中這樣說。
設計的仿生學
當專業獲得充分授權，設計師、藝術家的創意就可以被全面性實踐，而本於環境保育、生態永續的初衷，在初期由石虎保育行動就奠定下來的良好基底，持續在各樣的設計中擴大發酵。
后里森林園區策展人吳書原與團隊，跟著自然科學博物館的兩位研究員，走入荒野，挑選台灣的原生植物，依據等高線位置，經過馴化、培育，種植在園區土地上。
發現館建築師潘天壹，由博覽會結束之後反推使用的設計元素，決定採用可回收的新型建材「再生塑化磚」，而非會製造大量水泥廢料的鋼筋混凝土。
原生秘境策展人尤瑪•達陸，貢獻台灣原住民在民俗植物所累積的各項知識，展場就如同部落的共享教室。
花舞館建築師陳玉霖，運用自然界常見的曲線，構成場館的空間、動線，貼近地表的建築，靜靜地降落在空曠的大草坪……。
經過台北花博、世大運的鍛鍊，不論是思惟或內容，台中花博都更上一層樓。
而躬逢這一場千載難逢的盛會，無獨有偶，不少人紛紛表示，大自然，才是這博覽會的主角。
豐原葫蘆墩戶外景觀建築師陳宣誠說得絕對：「作品本身並不需要太多論述，因為它會消失、會不見，它常常不是最重要的一件事。重要的是，我該用什麼方式，重新看見它；並且透過它，看見什麼樣的事情。」
也像樂農館策展執行總監鍾秉宏說的：「自然不能被設計，只能被設計師模仿。」關於設計，所有人都有了新的收穫。
天時、地利、人和，機械花開
走在森林園區，如同吳漢中說：「我們是瘋狂的設計控。」從展櫃、變電箱，甚至階梯的防滑條，都經過美學統合，以低彩度的材料，融入仿擬野地的自然環境，在整個園區，唯獨豪華朗機工的作品「聆聽花開的聲音」，一朵巨大的紅色花球，從樹海中躍然浮升。
曾因世大運聖火台引起話題的豪華朗機工，這一次，再度挑戰宏觀繁複的極致，創造出直徑高15公尺的巨大球型，結合機械、光電、音樂、影像等元素，以75種零件，697朵花苞，構成了地表最大的一朵機械花。
團隊之一的張耿華，回憶著前一年，由於時間緊湊，不斷遲疑著是否要參與的他們，因著一場與市府的會議，才決定進場。
會議現場，過去總是坐在後排的設計師、策展人，改坐到最前方，後面則是參與協力的建設、營造廠商，台中建設局局長黃玉霖果斷地向標案評審委員說：「這次我們聽策展人的！」
公部門展現的魄力與對專業的支持，成為豪華朗機工接下挑戰的主因。不過，想在短短8個月內，做出一件巨大的藝術創作，仍是艱鉅的任務，尤其博覽會展出的作品必需具有的實驗性與獨特性，更意味所存在的高風險。
在構思的階段，豪華朗機工便跳脫預算的框架，以博覽會的高度來思考。不過，這也讓對一般公共藝術來說，已綽綽有餘的1,000萬預算，離初步粗估，還有一大段距離，團隊因此動了向企業募款的念頭。
張耿華回憶：「我們把作品提案、估價跟想法向黃局長提，局長卻說，募款不算困難，只是，為了節省成本，都使用大陸產品，不如找台中的企業來贊助。」這個提議，讓講究「共感」的藝術品，落實成實質的「共創」。
台中精密機械產業聚落成了最強靠山。龍頭公司上銀科技率先出手，總經理蔡惠卿一句話：「要幫年輕人完成夢想。」利茗機械針對作品的需求，設計出新款式的馬達減速機，大大減少其他不必要的零件開發。
「贊助商通常都是給現成有的東西，但他們甚至在很短的時間內，開發出prototype（原型），讓我們測試。」張耿華說：「台中，就是有一種很熱情的感覺！」
而在各家企業的支援之下，隨著品質三級跳，造價也節節攀升，最後造價高達7,000萬，是豪華朗機工成軍以來，最奢豪的一件創作。
許多人不約而同都說，「這朵花要不是種在台中，不然不會開。」台中獨特的製造產業與濃厚的人情味，甚至晴朗穩定的天候，都成為強大的奧援，讓這件需要步步為營、不容任何差池的作品，竟就此一步步順利通過考驗，在戶外施作完成。
巨大的機械花，經過程式與人工智慧的接通，就像長出了靈魂，經過多點控制的花朵，時而含苞，時而綻放，依隨著當下的日照、風動，甚至是人聲，猶如一體地和諧互動。
團隊說：「花開，是植物生長的時候，細胞分裂最繁複的狀態。這種複多的整合，就像藝術家、政府與企業的關係。」
而經歷過複多整合的台中，正是花開時節。
(本文摘自台灣光華雜誌107年12月號)
展現生態永續、社群協力等價值的四口之家，猶如靈魂指標，在展場中曖曖發光。 (莊坤儒攝)
保育課題融合科技美感體驗，為民眾帶來耳目一新的觀展樂趣。
森林園區搭配參觀動線與展覽內容，敘述植物由一顆種子到花開綻放的過程。
豪華朗機工的作品「聆聽花開的聲音」，結合機械、光電、音樂、影像等元素，以75種零件，697朵花苞，構成了地表最大的一朵機械花。（莊坤儒攝）
花舞館闢設蘭花展區，介紹台灣蘭花產業實力。
台中花博后里森林園區「友達微美館」展場內部。（莊坤儒攝）
因著博覽會契機，葫蘆墩公園設置許多花卉主題的琉璃裝置藝術，美感大幅升級。
豪華朗機工的作品「聆聽花開的聲音」。（莊坤儒攝）
展現生態永續、社群協力等價值的四口之家，猶如靈魂指標，在展場中曖曖發光。
作為精神起源與具體象徵的石虎，在展區頻頻現蹤。
吳漢中催化公部門與設計界，共創美學盛會。
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