永瀨正敏 一種注視 Have A Look Masatoshi Nagase
執行/Kevin Cheng 攝影/Ajerry Sung 文字/Adrian Chen 影音/Neil 化妝/Tung Han Hsieh 髮型/Isiah Lin（Eros）
Zoom in，拉近焦距，手機螢幕上清晰顯露出臉孔，我們看著他看著我們，心領神會時，按下快門，閃光燈明滅中，這是我們看見的永瀨正敏。其實不只有《KANO》的近藤教練，曾經也在開往曼菲斯的神祕列車上哼著〈Blue Moon〉，最近，則選擇開起了銅鑼燒店，穿戴著不同行頭，跨越不同年代，我們卻都用同一雙眼眸，交換著某種意念。Zoom out，此刻的他也選擇慣用的視角拍攝著，由螢幕中高解析度望出的永瀨正敏，有一種注視、一種表情和一種像是永遠都不會被重複的自己。 已不是第一次與永瀨正敏見面，只不過覺得他清瘦許多，詢問之下，想當然爾又是為了詮釋還正在進行拍攝中的電影新角色使然，率性依舊的他，窩在一團輕煙背後，時而皺眉又時而轉為淺淺微笑，有股知其天命的從容輕鬆。不難去想像這個坐在桌子對面的男人能演繹各形各色，畢竟已入行32個年頭，比起講其是多麼成功的演員，他更像是種能輕易連結人心的介質，透過字句、動作，反射出一片白背中最真誠的思緒。聊過攝影，聊過在臺灣大街小巷拍攝的身影，子時將近，就從他口中那句：「相信電影這件事吧」的熱情談起。
 藝能者之初心
1983年，還在就讀高中的永瀨正敏於試鏡中出線，出演第一部電影，有點不著邊際地在2015年的今天問他這些年演戲的心得，「老實說，其實我從之前拍戲到現在，從來沒有任何一次覺得我做得非常好過，真的連一次都沒有。」解釋著演戲不像是一加一的數學等式，無法被絕對量化比較，不滿足現狀，永遠把代表作設定在下一次的演出中，「只要知道永遠要更加要求自己就好」，這就是他歸結身為藝能者的初心。「但最重要的還是要有人願意來看我的作品，我最害怕的就是『船過水無痕』」，此法亦可套用於他的攝影作品之是上，努力付出的背後，依舊希望有種與觀者間的默契，一種非限於言語就能咀嚼、承接著喜悅、悲傷和各種情緒於不同心境中的表達方式。
 當然，世上少有凡事盡順，在完成出道作品後的五年間，幾乎沒有一部電影問世的永瀨，繼續以看電影的方法，相信著映畫的力量，「我一直告訴自己：『我還是想被喜歡的導演找去拍電影』，而在那個時候（1989年）竟然被美國導演Jim Jarmusch相中出演《Mystery Train》，我想應該就是那樣純粹的心情直接傳達了吧！」接著，獲獎無數的電影《兒子》，山田洋次導演的《隱劍鬼爪》和由漫畫改編的電影《元氣媽媽》，種種角色、人格來去自如中，影響他最深的，還是執導出道作品的導演相米慎二。這個從來沒講過「OK」或「好」的嚴師，以不教戲為原則，靜靜等待著他完全變身成為戲中的角色，「我當時想：『你為什麼不教我，應該要教我啊』，但到現在我才了解，沒有辦法用教的方式讓演員變成另外一個人」，聽完這位入行32年電影人的自白，也就能能知道為何他每次的出現都如此的真切。
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