| 《當代藝術新聞》創辦人劉太乃曾寫道，優秀的藝術家總能遊戲於兩種、甚至多種媒材之間，只有才情不足的藝術家才會侷限在媒材的禁錮。 日本藝術家村上隆（Takashi Murakami）自1991年出道，以超扁平（Superflat）誇張可愛的漫畫形象，表達作品背後深沉的憂鬱，不僅結合東方傳統與西方文明，並在藝術與通俗間持續創造極具對立性格的大眾娛樂藝術。 本次受台灣高雄電影節邀請，村上隆特別來台宣傳首次執導的電影長片《水母看世界》，訪談當日村上隆穿著打扮普普意味十足，外表形象逗趣，但深入訪談時他並不如作品所傳達的幽默，更多時候他看待事情的角度是嚴肅且深刻的。 現年51歲的村上隆認為創作者的終極目標是製作一部電影，電影是動畫片的延長戰線，而這部電影，以真人演出、動畫為輔，透過外星生物繽紛多彩，一身粉嫩糖果色的甜美童趣，包裹著強烈的社會意識，承襲一貫的藝術風格，亦傳達出「人不管怎麼努力，世界依然不會改變，但仍要繼續努力」的信念。 關於拍電影，村上隆原本的想法很單純，覺得有分鏡圖、故事大綱就可以了。直到拍片現場時，才發現演員跟手繪不一樣，有很多不可控制的因素，卻也在演員及動畫間找到新的藝術創作體驗。 當初為什麼會想拍攝水母看世界這樣的題材？村上隆表示，這段充滿童趣的幻想冒險故事，實則改編自自己多年前的畫稿，早在十年前，他就計畫要拍成動畫，但一直未能實現，現在改由動畫結合真人實境的手法，是集科幻、魔幻、熱血和童真於大成的心血之作。特別是童年的經驗影響他創作甚深，包括小時候喜歡看的鹹蛋超人，或是日本戰敗後父親在非軍隊的自衛隊特殊組織等記憶，都為他的作品增添更多深度思考的層面。 特別是1960年後半，日本怪獸電影當道，腳本家把社會訊息置入影像中透過大眾媒體傳播，「我們在那個年代被特定訊息餵食成長，當年喝下的毒，如今的我也想讓現在的孩子們嚐嚐，讓孩子們也去思考社會；即使世界是這個樣子，我們也要活下來。」 作品風格一向豪放又色彩繽紛的村上隆，過去曾不太適應別人稱他的作品為日本普普藝術，對他來說普普是屬於戰勝國，是植根於都市中，屬於經濟復甦後所體現物慾至上的價值觀。但對村上隆而言，日本是一個戰敗國，甚至在他的觀念裡，當日本經濟泡沫化達到頂點，在國際主義與戰爭漸層的影響下，日本不自由、不獨立也不思考。因此他以電影傳達觀點與信念，也成就他全新跨界的藝術創作。 至於當代藝術是否具備像傳統藝術一樣不受時代限制的性格？村上隆認為，正如同披頭四在時代洪流中至今仍獲得認同與掌聲一樣，當代藝術的價值一樣經得起時代考驗。目前《水母看世界2》正在製作中，村上隆為植村秀所製作的動畫系列Six Heart Princess也將於2015年上映。他深諳藝術裡的金錢遊戲，不畏世俗眼光以各種跨界藝術體現超扁平思想，卻也致力突破當代藝術框架反映社會現況，他褒扁不一，他是村上隆。 | 
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