藝術欣賞 | | 繪畫肯定得比影像更暴力 文/吳樹安 藝術與青春或許都是某種迷幻藥,一方面引誘記憶與相信的幽靈繚繞不去;另一方面則透過感受經驗的事實,提出徹底撕裂現實的極端狂想。此處的青春並非指稱實際年齡上的年輕與否,而是那些經常成為文學與電影主題的心靈樣態─充滿好奇、懷疑、任性、不受控制;但又緊抱著信仰、熱情、勇氣與創造性的過往時刻─人們只能懷念或遙想它,透過各種物質形式去想像它,但卻從來無法在當下真正把握它,因為它總是在悄然消逝後才會以遺憾與緬懷的形式烙印於我們的意識裡。而這分關乎青春的美學即便難以捕捉,透過塞維.索拉(Xevi Sola Serra) 的創作,我們即將在伊日美學駁二藝術空間的開幕首展中看見這分美學體現,並同時與其他兩位西班牙藝術家組成一次獨特的美學交響。 採自攝影之拼貼 曾經在精神病院擔任攝影與護士工作,西班牙藝術家索拉的創作是既迷幻又青春的,但即便藝術家的實際年齡已然不在人們認定為「青春」的階段,其作品卻又如此特殊的體現著某種青春的質地。這並非指稱其作品尚未成熟,而是正好相反,其一方面帶有一種青少年式的想像力與批判性,且同時也透過繪畫氣質勾引著我們對於自身青少年時期的過往記憶。既是想像力的向前突發與拓展,同時又引誘著過去記憶與熟識感的到來,或許正是基於創作者過往的工作經驗與成長見聞,兩種時空狀態在畫面中的緊密鄰近,不僅締造出有如精神分裂般的混沌狂想場景,同時也可能正是其作品深受好評的關鍵成因。 全文未完,更多文章請到《今藝術》12月號•267期。 |
沒有留言:
張貼留言