兩年前的台北電影節，我曾在「名導初體驗」單元選映英國導演丹尼鮑伊的首部長片「魔鬼一族」，一開始觀眾會以為只是講同居友情的青春YA電影，沒想到後來因一具屍體和一袋錢，變成3人勾心鬥角的驚悚片。最近看到他的新片「索命記憶」，有那麼點回歸到類似的創作狀態，又是一部類型變奏的黑色電影。 「索」片第一場戲，開場於詹姆斯麥艾維飾演的拍賣助理，他透過旁白，從容地講述自己的工作，以及預防名貴拍賣品可能被搶劫的處理機制。然後他真的遇到一場大劫案，還因此受傷昏迷。原本觀眾可能以為，這會是一部與收藏、拍賣名貴藝術品有關的電影，結果其實不然。
故事發展一直在挑釁觀眾的預期心理，「轉彎」不斷：從似是「瞞天過海」般的黑吃黑盜匪片，轉變成講催眠、記憶與意識流的心理劇，最後又有想像不到的愛情元素貫注進來。它最終的母題，講的還是「記住」與「遺忘」，影片持續在辯證這兩者之間的必然性，男主角的「遺忘」在片中的意義不停被拆解顛覆，既是搶案的關鍵，又是記憶中的謎。
丹尼鮑伊既往的作品中，一向擅長靈活的攝影機運動與快速剪接，從「猜火車」到「貧民百萬富翁」，都有類似MV般的明快節奏。「索命記憶」裡如九彎十八拐的敘事結構，正好契合他的強項，讓一段段虛虛實實、記憶中的記憶，不停在電影情節的行進中，產生跳躍與對照的關係。觀眾一下子跟著男主角的困惑走，一下子又跳出他的思維產生質疑，這也讓影片中故弄玄虛的曖昧，擁有影像形式上的貼合。
就像把一向演文藝片的詹姆斯麥艾維，和帶有陽剛動作片形象的文森卡索放在一起，似乎本來就想讓觀眾對這部片的「想像」，導向一個難以直接預測捉摸的五里霧中。如果說克里斯多夫諾蘭從「記憶拼圖」到「全面啟動」，是有計畫性地處理有關記憶與夢境這些複雜的人類意識主題；那麼丹尼鮑伊的「索命記憶」就比較像借力使力，把催眠做為手段、虛晃一招，不過是在「玩」一個疊床架屋的遊戲，希望觀眾樂在其中，拆解的趣味其實遠大於深究的意義。
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