對德國當代最炙手可熱的工業設計巨星Konstantin Grcic而言，一場設計家具個展絕非經典作品排排站這麼簡單。他融合個人設計手段的過程以及不同空間屬性與展品間的關聯美學，讓觀者不只是看展，亦可從中獲得對設計的嶄新理解。
今年3月底在德國設計博物館Vitra Design Museum所舉辦的「Konstantin Grcic：Panorama」展覽，以200件作品4大主題空間：「公共」（Public Space）、「工作」（Work Space）、「生活」（Life Space）、及「物象」（Object Space）空間。
以虛構的建築景觀作為假想場景，透過一連串裝置藝術手法融入最廣為人知的經典作品，不僅勾勒出他對人類未來生活的視野、家居室內空間概念、設計工作室及現代環境的期許，亦藉由曾經啟發過他的藝術家及設計品，徹底揭露Konstantin Grcic在精簡魅力下所有關於設計的熱情、動機以及思考過程，絕對是一場令設計迷們忍不住驚聲尖叫的精彩展覽。
1965 年出生於德國慕尼黑的Konstantin Grcic，畢業於英國皇家藝術學院(Royal College of Art)，曾與全球知名家具品牌如Agape、Authentics、ClassiCon、Driade、
Flos、Iittala、Muji、Whirlpool、Plank等攜手合作，推出一系列家具產品及燈具照明系列，被譽為德國當代設計才子。早期深受英國極簡主義工業設計大師Jasper Morrison影響，所設計的作品簡單、純粹卻充滿以人為本的實用主義，他的設計理念為「盡可能的簡單，但不會更簡單」(Designing things that are as simple as possible but never simpler.)，正因如此作品辨識度極高，亦深受全球品味人士喜愛。
在這次展覽中，可多次看見他為義大利品Magis所設計的Chair One ( 2004)以及與義大利品牌FLOS的Mayday燈具(1999) 的蹤跡。從「公共空間」由藝術家Neil
campbell ross所打造的虛擬夢幻城市風景前散落的幾張椅子，Konstantin Grcic以Chair One混凝土基座版的迷人本質，以及Landen(2007)開啟了人們對設計的想像。
來到「工作空間」的巨大岩石佈景前，Konstantin Grcic援引瑞典碉堡內數據中心「Pionen White Mountain」清一色Chair One 作品的概念，打造場域充滿前衛性格的神秘氛圍，並以洞穴和高科技之間的對比說明，表達近年高科技主導設計的喻意。
「生活空間」以舞台概念描繪了一個匿名的生活區域，透過不同家具的陳設讓觀者重新檢視空間與生活的關聯性。而「物象空間」裡則展示著一系列關於Konstantin Grcic早期設計的圖稿及作品原型，甚至包括曾經啟發他的蘋果麥金塔電腦等作品，反映出設計並非線性發展而是在交互影響中所產生。
這是一個絕佳的機會重新溫習Konstantin Grcic過去20年來的作品，特別是在一切尚未數位化前，早期的作品更突顯他簡單卻迷人的風格調性是一件多麼難能可貴的事情。
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